СКАЗ ПРО ТО, КАК ЦАРЬ ПЕТР АРАПА ЖЕНИЛ
Режиссер: Александр Митта
СССР, 1976

Любимая зимняя история, особенно — тайное венчание в метель, это так по-пушкински. В год выхода на экраны картину жестоко разругали критики. Дескать, это не «Арап Петра Великого», и Петренко – опереточный Петр, и Высоцкий не годится, арапа должен играть чернокожий. Но фильм собрал рекордную кассу и с каждым годом становился любимее, а критики постфактум объявили, что это лубок. Но — никакой не лубок, скорее — набор барочных музыкальных шкатулок. Оттого здесь и «Кончерто гроссо» Альфреда Шнитке, и фарфоровая Ирина Мазуркевич, и старательные менуэты отроков и дев.

На самом деле, как полагают израильские ученые, прадед Пушкина носил имя Авраам и происходил из абиссинского царского рода, то есть — был эфиопом-иудеем. Но не мог же герой советского кино зваться Абрашей, и цензоры сочли, что «Ибрагимушка» благозвучней. Обожаю Высоцкого в этой роли. В шоколадном гриме он вылитый эфиопский еврей. Царь ему: «А ну, отруби голову супостату!» — а Ганнибал: «Видите ли, Петр Алексеевич…» И непьющий, и книжки любит. Наш человек при царе.

ФАНФАН-ТЮЛЬПАН
Режиссер: Кристиан-Жак
Франция, 1952

Это было в те давние времена, когда фильмы дублировали Зиновий Гердт, Ростислав Плятт и Владимир Кенигсон. «Жилось тогда счастливо: женщины были легкомысленны, а мужчины предавались своему излюбленному занятию — войне». Беспримесная классика жанра — комедия плаща и шпаги. Новобранец Фанфан — младший брат мушкетеров. Поединки на крышах, галльский юмор, разящий не хуже клинка, бешеные погони, придворные козни и смешная казнь. Показывать ли детям? Решайте сами. Мы классе в девятом дружно сбежали с уроков, чтобы посмотреть это старое кино в каком-то Доме Культуры. О, очаровательный повеса Жерар Филип! О, декольте Джины Лоллобриджиды, помрачившее умы советских мужчин! Оказывается, Фанфан и сегодня свеж и прекрасен. И хотя Голливуд в 2003-м снял ремейк, но куда Пенелопе Крус до Джины, а Венсану Пересу до Жерара Филипа! Смотреть в кругу друзей, запивая шампанским.

ЗВУКИ МУЗЫКИ
Режиссер: Роберт Уайз
США, 1965

Для англоязычных детей Мэри Поппинс — это Джули Эндрюс. Поэтому они с удовольствием смотрят «Звуки музыки», где любимая актриса — снова няня. Вообще-то Мария — послушница в монастыре и дирижер капеллы и вот-вот примет постриг. В качестве последнего испытания ее отправляют в дом к многодетному вдовцу-капитану. Поначалу воспитанники третируют «монашку». Но она берет в руки гитару, и… Вы уже догадались: перед чарующим голосом Эндрюс не устоят ни дети, ни суровый кэп. На фоне Альпийских гор и достопримечательностей Зальцбурга семейный ансамбль распевает якобы тирольские песни, написанные Р. Роджерсом и О. Хаммерстайном. И в тот момент, как экран уже начинает истекать сиропом, сюжет делает крутой поворот в сторону героического побега из Австрии, присоединившейся к Рейху. Оказывается, капитан и Мария — убежденные антифашисты (в основе сюжета — реальная история семейства фон Трапп). И пусть для ваших детей Мэри Поппинс — это Наталья Андрейченко, но все же стоит показать им «Звуки музыки». Пять «Оскаров» и «Грэмми», и уже не одно поколение поет «До-ре-ми» и «Эдельвейс».

ПОЮЩИЕ ПОД ДОЖДЕМ
Режиссеры: Стэнли Доннен и Джин Келли
США, 1952

По мнению многих историков кино, это лучший мюзикл ХХ века. Создатели картины собрали в нем самые популярные мелодии из фильмов студии MGM 1930–40-х годов. Хиты перезаписали на тогдашней передовой аппаратуре и в улучшенных аранжировках, добавили парочку новых песенок — и получилась история о том, как снимались первые звуковые картины. Как актеры немого кино учились говорить и петь. Дон и Лина — главные звезды киностудии — имитируют страстный роман. На первых звуковых съемках Дон (Джин Келли) радует приятным баритоном, но у Лины (Джин Хэген), как выясняется, препротивный скрипучий голос. Студия вынуждена пригласить на перезапись певицу-дублершу (Дебби Рейнольдс), в которую Дон по уши влюбляется. Этот фильм — эликсир оптимизма. Как сказано у Шолом-Алейхема: врачи советуют смеяться. Причем лучше вместе с детьми, которым наверняка понравятся трюки уморительного Дональда О'Коннора (особенно сцена с безголовой куклой) и, конечно же, незабываемый Джин Келли, героически поющий и танцующий в потоках воды, льющейся в кадр из брандспойта.

ИГРУШКА
Режиссер: Франсис Вебер
Франция, 1976

Просмотр с детьми гарантирует и море удовольствия, и кучу вопросов. «А как Рамбаль-Коше отпускал сына ездить с чужим дядей? Вдруг он оказался бы педофил?», «А бывают хорошие миллионеры?!», «Мама, а ты тоже боишься, что тебя уволят?». Это кино мы когда-то смотрели с родителями и помним свой шок от обилия невероятных игрушек на экране. Нынешних детей этим не удивишь, зато их изумляет стрекот пишущих машинок и полное отсутствие компьютеров в редакции. А нам странным образом стало понятно поведение сотрудников, стороной обходящих уволенного коллегу, как зачумленного. Хочется читать плакаты протеста у пикетчиков. И, положа руку на сердце, кто из нас не слыхал грустных и смешных историй о ком-то с высшим гуманитарным образованием, кто устроился (устроилась) гувернером (няней) в богатую семью. Пьер Ришар — удивительный комик как раз потому, что ему сочувствуешь. И хочется надеяться, что в любой коллизии у нас остается свобода выбора, что любовь и дружба — не покупаются и что, когда дети вырастут, они будут лучше нас.

Читайте также: 5 фильмов для новогоднего настроения: смотрим без детей